22h35 sur RTL 9 Le bon, la brute, le cinglé
LE BON LA BRUTE LE CINGLÉ : BANDE ANNONCE VF par ARPSELECTION
Titre original : Joheunnom nabbeunnom isanghannom
Genre : Action-Aventure
Film sud-coréen
Année de production : 2008
Durée : 2h08min
Réalisateur : Kim Ji-woon
Casting : Song Kang-ho, Lee Byung-hun
Synopsis : (source télé loisir)
Les années 1930 en Mandchourie. Le Cinglé vole une carte aux trésors à un haut dignitaire japonais. La Brute, tueur à gages réputé, est payé pour récupérer cette carte. Le Bon veut retrouver le détenteur de la carte pour empocher la prime...
En espérant que le film soit diffusé en multilingue(parce que la VF de film asiatique, c'est pire que tout), ce film est une excellente surprise, un petit ovni mixant western et fil d'art martiaux. C'est débile mais redoutablement efficace, ça vaut vraiment le coup d'oeil.
20h45 sur RTL 9 Galaxy Quest une sympathique parodie de Star trek qui se paye le luxe d'avoir Sigourney Weaver. De quoi passer une très bonne soirée
Alors que d'immondes pirates mettent en danger notre sacro-saint petit écran à coup de téléchargements illégaux, un homme, un surhomme que dis-je, se dresse seul pour défendre la ménagère de moins de quarante ans et les CSP+. Ce héros se nomme: El programator.
(retrouvez la sélection télé chaque midi sur la page facebook)
vendredi 29 mars 2013
jeudi 28 mars 2013
Jeudi 28 mars 2013
20h45 sur France 3 Le Vieux Fusil
Genre : Drame
Film français
Année de production : 1976
Durée : 1h40min
Réalisateur : Robert Enrico
Casting : Philippe Noiret, Romy Schneider
Synopsis : (source télé loisir)
Montauban en 1944. Se sentant menacé par la milice, un médecin envoie sa femme et sa fille à la campagne, dans le château de famille. Elles y seront affreusement massacrées par une patrouille allemande. De retour au chateau, le médecin tue un à un les meurtriers. César du meilleur film 1976.
Une fois de plus, je ne pourrais pas entrer dans le détail, ne l'ayant pas vu depuis longtemps, mais je me souvient d'un film particulièrement fort émotionellement et d'un Philippe Noiret au sommet de son art. Je recommande fortement mais attention aux ames sensibles.
20h50 sur D8 Serial noceurs une comédie sympathique, le duo Owen Wilson, Vince Vaughn fonctionne bien.
20h45 sur NT1 Blade Trinity probablement le pire des films Blade, et pourtant la concurrence était rude...
22h40 sur NT1 Ong-Bak un film d'art martiaux aux combats très impressionnant
20h50 sur D17 La Fureur du Dragon un classique de Bruce lee
20h45 sur Chérie 25 La reine Margot Un superbe drame historique, malsain et violent à l'image de cette époque tourmenté.
Genre : Drame
Film français
Année de production : 1976
Durée : 1h40min
Réalisateur : Robert Enrico
Casting : Philippe Noiret, Romy Schneider
Synopsis : (source télé loisir)
Montauban en 1944. Se sentant menacé par la milice, un médecin envoie sa femme et sa fille à la campagne, dans le château de famille. Elles y seront affreusement massacrées par une patrouille allemande. De retour au chateau, le médecin tue un à un les meurtriers. César du meilleur film 1976.
Une fois de plus, je ne pourrais pas entrer dans le détail, ne l'ayant pas vu depuis longtemps, mais je me souvient d'un film particulièrement fort émotionellement et d'un Philippe Noiret au sommet de son art. Je recommande fortement mais attention aux ames sensibles.
20h50 sur D8 Serial noceurs une comédie sympathique, le duo Owen Wilson, Vince Vaughn fonctionne bien.
20h45 sur NT1 Blade Trinity probablement le pire des films Blade, et pourtant la concurrence était rude...
22h40 sur NT1 Ong-Bak un film d'art martiaux aux combats très impressionnant
20h50 sur D17 La Fureur du Dragon un classique de Bruce lee
20h45 sur Chérie 25 La reine Margot Un superbe drame historique, malsain et violent à l'image de cette époque tourmenté.
mercredi 27 mars 2013
Le Monde fantastique d'Oz
Après être allé voir "possédée" accidentellement parce que j'avais cru qu'il s'agissait du nouveau film de Sam Raimi, je peux enfin aller réellement voir sa dernière réalisation(et non production). Il s'agit cette fois d'un film pour enfant, un choix étonnant quand on connait le reste de sa filmographie, mais pas forcément si surprenant si l'on y regarde de plus près.
Date de sortie: 13 mars 2013
Durée: 2h 7min
Réalisation:Sam Raimi
Casting: James Franco, Mila Kunis, Rachel Weisz
Genre: Aventure , Fantastique , Action
Nationalité: Américain
Synopsis:
Oscar Diggs, magicien de cirque, séducteur du dimanche et petit escroc se retrouve accidentellement dans le pays enchanteur de Oz. Pris pour l'élu venu délivrer le peuple d'Oz, le magicien se dit qu'il pourrait bien profiter un temps de la situation avant de disparaitre.
Critique:
A l'origine, Sam Raimi est surtout connu comme le réalisateur underground du cultissime "Evil Dead". Depuis, comme la majorité de ses comparses connus, il a mis de l'eau dans son vin et est devenu plus mainstream notamment grace à sa trilogie "Spiderman". L'une des forces du réalisateur est d'avoir toujours su se remettre en question et ainsi de s'être frotté à tout un tas de style différent: de l'horreur au western en passant par le thriller et aujourd'hui le merveilleux.
Le Monde fantastique de Oz est une préquelle originale au roman de Frank Baum, ainsi qu'au film de Victor Flemming, c'est véritablement un plus de connaitre les oeuvres originales car le film y fait de nombreuses allusions ne serait-ce que par son début en noir et blanc 4:3 tourné en studio qui évoque grandement le début du film de Flemming.
Visuellement l'ensemble est plutôt impressionnant, il y a quelques passages où les acteurs s'intègre un peu mal mais globalement on y croit et le pays d'Oz devient vite l'équivalent d'un trip au LSD. Si la bande annonce peut sembler un peu tape à l'oeil au niveau des effets, ça passe très bien dans le film car tout est amené intelligemment.
Les acteurs sont parfait même si c'est surtout James Franco ("127heures", "Spring Breaker" etc) qui tire son épingle du jeu tout le film
reposant sur lui (au même titre que "le Magicien d'Oz" repose sur Dorothy), j'ai beaucoup aimé le personnage de Mila Kunis, même si son interprétation est excessivement naive(mais c'est le film qui veut ça) elle n'en reste pas moins très touchante.
Niveau histoire, on appréciera la construction en miroir qui fait se répondre le monde d'Oz au monde réel(comme c'était déjà le cas dans le film original) mais également comment il donne une assise solide au monde d'Oz tel qu'il est dans le film original. En ce sens c'est une parfaite préquelle. Défaut ou qualité, je ne saurais me prononcer, le film est aussi "naif" que l'était l'original ce qui lui donne toutes les allures d'un film pour enfant. En ce sens le design de la méchante sorcière est vraiment flagrant, difficile pour un adulte d'y croire une minute.
Niveau réalisation et mise en scène pas de doute Raimi est toujours un grand, certaines séquences sont remarquable, notamment celle de la tornade. Pas seulement pour son aspect spectaculaire mais surtout pour la magie que Raimi arrive à lui conférer, notamment grace à l'utilisation du piano mécanique.
Enfin, la bande son, signé Danny Elfman est impeccable, le compositeur est habitué à ce type d'univers grace à son travail avec Burton et livre une fois de plus une partition exemplaire.
En bref, j'avoue ne pas trop quoi s'avoir dire de ce film, comme vous venez de le voir je suis globalement impressionné par l'ensemble et pourtant je ne suis pas convaincu. véritable choix ou "Disney oblige", le film est vraiment enfantin et je ne me suis senti que peu impliqué. Même si la méchante sorcière avait un design imposé et que Raimi arrive à la rendre terrifiante dans quelques scènes en utilisant d'artifices, son look est globalement ridicule, voir affreux. Il y avait surement moyen de la rendre effrayante même avec un look approchant et j'avoue que ce genre de détail m'a géné. Je recommande donc très clairement le film pour les enfants, ça leur permettra de voir un vrai bon film qui s'adresse à eux ainsi qu'a leur parents un peu curieux qui profiteront comme moi des qualités du film mais pourront ignorer ses défauts en appréciant le fait de pouvoir savourer un bon film en famille.
Pour finir, je me permet une petite aparté car il me semble impossible de ne pas comparer ce film avec le "Alice au pays des merveilles" de Burton. Les deux films font partie de registre similaire, comme les réalisateurs, et sont tout deux produit par Disney. Je pense vous avoir déjà manifesté toute la haine que j'ai pour le Alice de Burton et je trouve que Oz est la preuve qu'un réalisateur n'est pas obligé de perdre son âme pour bosser chez Disney.
Conclusion:
Un bon film familial, qui gagne à être vu lorsqu'on est jeune où si l'on connait déjà le film de Flemming
Date de sortie: 13 mars 2013
Durée: 2h 7min
Réalisation:Sam Raimi
Casting: James Franco, Mila Kunis, Rachel Weisz
Genre: Aventure , Fantastique , Action
Nationalité: Américain
Synopsis:
Oscar Diggs, magicien de cirque, séducteur du dimanche et petit escroc se retrouve accidentellement dans le pays enchanteur de Oz. Pris pour l'élu venu délivrer le peuple d'Oz, le magicien se dit qu'il pourrait bien profiter un temps de la situation avant de disparaitre.
Critique:
A l'origine, Sam Raimi est surtout connu comme le réalisateur underground du cultissime "Evil Dead". Depuis, comme la majorité de ses comparses connus, il a mis de l'eau dans son vin et est devenu plus mainstream notamment grace à sa trilogie "Spiderman". L'une des forces du réalisateur est d'avoir toujours su se remettre en question et ainsi de s'être frotté à tout un tas de style différent: de l'horreur au western en passant par le thriller et aujourd'hui le merveilleux.
Le Monde fantastique de Oz est une préquelle originale au roman de Frank Baum, ainsi qu'au film de Victor Flemming, c'est véritablement un plus de connaitre les oeuvres originales car le film y fait de nombreuses allusions ne serait-ce que par son début en noir et blanc 4:3 tourné en studio qui évoque grandement le début du film de Flemming.
Visuellement l'ensemble est plutôt impressionnant, il y a quelques passages où les acteurs s'intègre un peu mal mais globalement on y croit et le pays d'Oz devient vite l'équivalent d'un trip au LSD. Si la bande annonce peut sembler un peu tape à l'oeil au niveau des effets, ça passe très bien dans le film car tout est amené intelligemment.
Les acteurs sont parfait même si c'est surtout James Franco ("127heures", "Spring Breaker" etc) qui tire son épingle du jeu tout le film
reposant sur lui (au même titre que "le Magicien d'Oz" repose sur Dorothy), j'ai beaucoup aimé le personnage de Mila Kunis, même si son interprétation est excessivement naive(mais c'est le film qui veut ça) elle n'en reste pas moins très touchante.
Niveau histoire, on appréciera la construction en miroir qui fait se répondre le monde d'Oz au monde réel(comme c'était déjà le cas dans le film original) mais également comment il donne une assise solide au monde d'Oz tel qu'il est dans le film original. En ce sens c'est une parfaite préquelle. Défaut ou qualité, je ne saurais me prononcer, le film est aussi "naif" que l'était l'original ce qui lui donne toutes les allures d'un film pour enfant. En ce sens le design de la méchante sorcière est vraiment flagrant, difficile pour un adulte d'y croire une minute.
Niveau réalisation et mise en scène pas de doute Raimi est toujours un grand, certaines séquences sont remarquable, notamment celle de la tornade. Pas seulement pour son aspect spectaculaire mais surtout pour la magie que Raimi arrive à lui conférer, notamment grace à l'utilisation du piano mécanique.
Enfin, la bande son, signé Danny Elfman est impeccable, le compositeur est habitué à ce type d'univers grace à son travail avec Burton et livre une fois de plus une partition exemplaire.
En bref, j'avoue ne pas trop quoi s'avoir dire de ce film, comme vous venez de le voir je suis globalement impressionné par l'ensemble et pourtant je ne suis pas convaincu. véritable choix ou "Disney oblige", le film est vraiment enfantin et je ne me suis senti que peu impliqué. Même si la méchante sorcière avait un design imposé et que Raimi arrive à la rendre terrifiante dans quelques scènes en utilisant d'artifices, son look est globalement ridicule, voir affreux. Il y avait surement moyen de la rendre effrayante même avec un look approchant et j'avoue que ce genre de détail m'a géné. Je recommande donc très clairement le film pour les enfants, ça leur permettra de voir un vrai bon film qui s'adresse à eux ainsi qu'a leur parents un peu curieux qui profiteront comme moi des qualités du film mais pourront ignorer ses défauts en appréciant le fait de pouvoir savourer un bon film en famille.
Pour finir, je me permet une petite aparté car il me semble impossible de ne pas comparer ce film avec le "Alice au pays des merveilles" de Burton. Les deux films font partie de registre similaire, comme les réalisateurs, et sont tout deux produit par Disney. Je pense vous avoir déjà manifesté toute la haine que j'ai pour le Alice de Burton et je trouve que Oz est la preuve qu'un réalisateur n'est pas obligé de perdre son âme pour bosser chez Disney.
Conclusion:
Un bon film familial, qui gagne à être vu lorsqu'on est jeune où si l'on connait déjà le film de Flemming
mardi 26 mars 2013
Mardi 26 mars 2013
20h50 sur D8 Un jour sans fin
UN JOUR SANS FIN (bande-annonce) par ludosan13 Titre original : Groundhog Day
Genre : Comédie
Film américain
Année de production : 1992
Durée : 1h43min
Réalisateur : Harold Ramis
Casting : Bill Murray, Andie MacDowell
Synopsis : (source télé loisir)
Phil Connors, présentateur de la météo à la télévision, est victime d'un sortilège et se voit condamné à revivre indéfiniment la même journée, celle du 2 février, jour du festival de la Marmotte, Groundhog Day.
Critique:
réalisé par Harold Ramis célèbre acteur et scénariste de Ghostbuster, ce film est probablement son meilleur(même si j'aime beaucoup Mafia blues). La réussite d'un jour sans fin repose d'abords sur un pitch débile (un homme forcé à revivre la même journée) poussé à son extréme mais surtout par l'interprétation de Bill Murray ("Ghostbuster", "Lost in translation"etc) qui oscille entre le flegme et la folie avec une rare aisance. Ce film est également l'occasion de retrouver Andie MacDowell ("Sexe, mensonges et vidéo", "Quatre mariages et un enterrement" ) toujours aussi touchante.
Conclusion:
Une comédie cultissime, Bill Murray est à son meilleur et le pitch est fabuleux.
20h50 sur M6 Into the Wild: je n'ai encore jamais eu l'occasion de le voir mais ce drame philosophique avait beaucoup marqué les esprits.
20h50 sur NRJ 12 The Score un sympathique film d'arnaque qui vaut surtout pour l'affrontement entre Robert de Niro et Edward Norton.
22h40 sur D8 Judge Dredd une adaptation réussie de la bd culte.
20h45 sur France 4 Fame un remake raté du célèbre film d'alan parker
20h45 sur Gulli Stardust, le mystère de l'étoile ATTENTION FILM CULTE, s'il n'y avait eu un jour san fin, c'est indéniablement Stardust qui aurait été le film de la semaine. Il s'agit de l'adaptation d'un roman de Neil Gaiman par le talentueux Matthew Vaughn ("Laye cake", "X-men le commencement"). C'est drôle, enlevé, original, bie réalisé et intelligent, bref à voir absolument.
lundi 25 mars 2013
Cloud Atlas
At last. Enfin, j'ai réussi à trouver le temps de voir ce film. ça faisait longtemps que je l'attendais, les premiers retours n'ont fait que continuer d'attiser ma curiosité, mais enfin j'ai pu le voir. Laissez moi vous raconter ça.
Date de sortie: 13 mars 2013
Durée: 2h 45min
Réalisation: Lana Wachowski, Tom Tykwer, Andy Wachowski
Casting: Tom Hanks, Halle Berry, Jim Broadbent, Hugo Weaving, Jim Sturgess, Doona Bae, Ben Whishaw, Keith David...
Genre: Drame , Science fiction , Thriller
Nationalité: Américain
Synopsis:
Six histoires interconnectées à travers l'espace et le temps, plusieurs destins entremêlés pour une même histoire, celle de l'humanité.
Critique:
Cloud Atlas est le nouveau film des frères(et de la soeur) Wachowski, les célèbres réalisateurs de la trilogie Matrix. Une fois de plus, ils se sont attaqué à un projet original et démesuré, l'adaptation d'un livre de David Mitchell prétendument inadaptable "La topographie des rêves"(Cloud Atlas). En fait, le projet était tellement ambitieux qu'ils ont du s'adjoindre les services d'un troisième réalisateur: Tom Tykwer, l'excellent réalisateur de "Cours, Lola, cours" et "Le Parfum". Pourquoi autant de réalisateurs? Tout simplement parce que Cloud Atlas se compose en fait de 6 petits films aux ambiances trés différentes et que les réalisateurs ont ainsi pu se répartir ceux-ci, aux Wachowky la débauche visuelle de l'histoire de Sonmi 451, du futur de l'humanité où de la traversé d'Adam Ewing, à Tykwer les parties plus intimistes et drôle comme le drame de Robert Frobisher, l'aventure de Timothy Cavendish ou l'enquête de Luisa Rey. 6 films, 6 ambiances, qui coexistent par une véritable maestria. C'est ici le point fort de ce film, ce qui fait qu'il marquera le cinéma: Cloud Atlas est un fantasme de monteur. Les enchainements entre les différentes histoires sont traités avec une finesse et une intelligence rare. Tout est utilisé: connexions logiques, sentimentales, esthétiques, les histoires semblent se répondre les unes aux autres ce qui donne une fluidité rare à l'ensemble. Certe, le film peut sembler un peu long, mais honnêtement les 2h45 passent vraiment vite grace à un rythme parfaitement maitrisé.
Cloud Atlas, c'est aussi une dizaine d'acteurs que l'on retrouve dans chacune des histoires, des acteurs qui n'auront pas les mêmes rôles, pourront devenir plus vieux, changer de nationalité voir carrément de sexe. C'est à la fois le point fort ET le point faible du film. Car si on se prend à chercher qui et qui, si les maquillages sont splendides et si ça sert le propos, il faut avouer que l'artifice nous sort trop souvent du film, on a du mal à accepter ces physiques un peu bizarres et complètement inhumain(je pense notamment aux faux asiatiques de l'histoire de Sonmi) cela crée une distance qui nuit à l'implication émotionnelle. Mais il faut reconnaitre qu'ils sont bons ces acteurs, rarement j'ai trouvé Halle Berry ("Catwoman"..hahaha..nan, je déconne) aussi juste, quel plaisir de retrouver l'excellent Ben Wishaw ("Le parfum", "The hour", etc), quelle richesse dans le jeu de Tom Hanks ("Big","Philadelphia", etc). Je regretterais juste que Hugh Grant ("4 mariages,1 enterrements", "Le Journal de Bridget Jones"etc) n'ait pas eu un meilleur rôles, ces apparitions étant plutôt savoureuses.
Beaucoup de talents, une histoire forte, complexe et profonde mais peu d'émotions. Bien sur, les réalisateurs arrivent à nous cueuillir lorsque le film atteint son climax, mais vu la force de ces histoires, la qualité de ces interprètes et la longueur de l'ensemble, l'on aurait pu s'attendre à être bien plus souvent sur la brèche émotionnelle. Malheureusement, le film souffre de ses artifices, ceux-ci nous sortent trop souvent du film pour que l'implication émotionnelle du spectateur puisse être totale. En fait, même s'il en aurait été moins impressionnant j'en viens à penser que le film aurait gagné en force à se voir supprimer plusieurs histoires. 3 ou 4 histoires seulement auraient permis d'avoir un film plus efficace et probablement plus intense.
Doit-on considérer que les Wachowski se sont planté avec ce nouveaux films? Non, surement pas, faute d'être un spectacle parfait, Cloud Atlas est une grande leçon de cinéma, un film profond qui illustre par sa mécanique le propos de son scénario. Un film qui mêle habilement fond et forme pour obtenir une oeuvre cohérente et troublante. Certes, il est imparfait ce film, mais il mérite amplement d'être vu, car il y a un talent fou derrière tout ça, une vraie vision d'auteur et c'est plutôt rare d'arriver à mélanger vision d'auteur et film à grand spectacle.
Dernière petite chose, Cloud Atlas mérite surement d'être vu plus d'une fois, pour saisir pleinement toutes les interconnections entre films car sans être particulièrement complexe, l'ensemble est assez subtil.
Conclusion:
Un film hors-norme et véritablement impressionnant. Certe, il n'est pas parfait, il peut sembler long mais il fera date et vaut vraiment le coup d'oeil. Il ne mérite peut-être pas totalement ses 5 étoiles, mais je tenais à marquer le coup.
Date de sortie: 13 mars 2013
Durée: 2h 45min
Réalisation: Lana Wachowski, Tom Tykwer, Andy Wachowski
Casting: Tom Hanks, Halle Berry, Jim Broadbent, Hugo Weaving, Jim Sturgess, Doona Bae, Ben Whishaw, Keith David...
Genre: Drame , Science fiction , Thriller
Nationalité: Américain
Synopsis:
Six histoires interconnectées à travers l'espace et le temps, plusieurs destins entremêlés pour une même histoire, celle de l'humanité.
Critique:
Cloud Atlas est le nouveau film des frères(et de la soeur) Wachowski, les célèbres réalisateurs de la trilogie Matrix. Une fois de plus, ils se sont attaqué à un projet original et démesuré, l'adaptation d'un livre de David Mitchell prétendument inadaptable "La topographie des rêves"(Cloud Atlas). En fait, le projet était tellement ambitieux qu'ils ont du s'adjoindre les services d'un troisième réalisateur: Tom Tykwer, l'excellent réalisateur de "Cours, Lola, cours" et "Le Parfum". Pourquoi autant de réalisateurs? Tout simplement parce que Cloud Atlas se compose en fait de 6 petits films aux ambiances trés différentes et que les réalisateurs ont ainsi pu se répartir ceux-ci, aux Wachowky la débauche visuelle de l'histoire de Sonmi 451, du futur de l'humanité où de la traversé d'Adam Ewing, à Tykwer les parties plus intimistes et drôle comme le drame de Robert Frobisher, l'aventure de Timothy Cavendish ou l'enquête de Luisa Rey. 6 films, 6 ambiances, qui coexistent par une véritable maestria. C'est ici le point fort de ce film, ce qui fait qu'il marquera le cinéma: Cloud Atlas est un fantasme de monteur. Les enchainements entre les différentes histoires sont traités avec une finesse et une intelligence rare. Tout est utilisé: connexions logiques, sentimentales, esthétiques, les histoires semblent se répondre les unes aux autres ce qui donne une fluidité rare à l'ensemble. Certe, le film peut sembler un peu long, mais honnêtement les 2h45 passent vraiment vite grace à un rythme parfaitement maitrisé.
Cloud Atlas, c'est aussi une dizaine d'acteurs que l'on retrouve dans chacune des histoires, des acteurs qui n'auront pas les mêmes rôles, pourront devenir plus vieux, changer de nationalité voir carrément de sexe. C'est à la fois le point fort ET le point faible du film. Car si on se prend à chercher qui et qui, si les maquillages sont splendides et si ça sert le propos, il faut avouer que l'artifice nous sort trop souvent du film, on a du mal à accepter ces physiques un peu bizarres et complètement inhumain(je pense notamment aux faux asiatiques de l'histoire de Sonmi) cela crée une distance qui nuit à l'implication émotionnelle. Mais il faut reconnaitre qu'ils sont bons ces acteurs, rarement j'ai trouvé Halle Berry ("Catwoman"..hahaha..nan, je déconne) aussi juste, quel plaisir de retrouver l'excellent Ben Wishaw ("Le parfum", "The hour", etc), quelle richesse dans le jeu de Tom Hanks ("Big","Philadelphia", etc). Je regretterais juste que Hugh Grant ("4 mariages,1 enterrements", "Le Journal de Bridget Jones"etc) n'ait pas eu un meilleur rôles, ces apparitions étant plutôt savoureuses.
Beaucoup de talents, une histoire forte, complexe et profonde mais peu d'émotions. Bien sur, les réalisateurs arrivent à nous cueuillir lorsque le film atteint son climax, mais vu la force de ces histoires, la qualité de ces interprètes et la longueur de l'ensemble, l'on aurait pu s'attendre à être bien plus souvent sur la brèche émotionnelle. Malheureusement, le film souffre de ses artifices, ceux-ci nous sortent trop souvent du film pour que l'implication émotionnelle du spectateur puisse être totale. En fait, même s'il en aurait été moins impressionnant j'en viens à penser que le film aurait gagné en force à se voir supprimer plusieurs histoires. 3 ou 4 histoires seulement auraient permis d'avoir un film plus efficace et probablement plus intense.
Doit-on considérer que les Wachowski se sont planté avec ce nouveaux films? Non, surement pas, faute d'être un spectacle parfait, Cloud Atlas est une grande leçon de cinéma, un film profond qui illustre par sa mécanique le propos de son scénario. Un film qui mêle habilement fond et forme pour obtenir une oeuvre cohérente et troublante. Certes, il est imparfait ce film, mais il mérite amplement d'être vu, car il y a un talent fou derrière tout ça, une vraie vision d'auteur et c'est plutôt rare d'arriver à mélanger vision d'auteur et film à grand spectacle.
Dernière petite chose, Cloud Atlas mérite surement d'être vu plus d'une fois, pour saisir pleinement toutes les interconnections entre films car sans être particulièrement complexe, l'ensemble est assez subtil.
Conclusion:
Un film hors-norme et véritablement impressionnant. Certe, il n'est pas parfait, il peut sembler long mais il fera date et vaut vraiment le coup d'oeil. Il ne mérite peut-être pas totalement ses 5 étoiles, mais je tenais à marquer le coup.
dimanche 24 mars 2013
Lundi 25 au dimanche 31 mars 2013
Cela fait un peu plus d'un an maintenant que ce blog existe, et je me vois obligé de prendre la décision qui plane depuis un moment, je vais en effet devoir arrêter pour un moment de faire le programme télé. Est-ce que cela signifie la mort du blog? Pas vraiment. D'une part, je continuerais de publier des critiques cinéma toutes les semaines et d'autres part je poursuivrais mes conseils sur la page facebook. Un dernier petit mot sur la semaine, pas mal de choix et de très bonnes surprises, ont peut dire que ces dernières semaines nous ont gâtées.
La zapette de la semaine:
Ce n'est peut-être pas le meilleur film de la semaine, mais il s'agit à mes yeux d'une comédie totalement culte qu'il faut absolument avoir vu. Vous n'oublierez jamais le jour de la marmotte.
20h50 sur D8 Un jour sans fin
UN JOUR SANS FIN (bande-annonce) par ludosan13 Titre original : Groundhog Day
Genre : Comédie
Film américain
Année de production : 1992
Durée : 1h43min
Réalisateur : Harold Ramis
Casting : Bill Murray, Andie MacDowell
Synopsis : (source télé loisir)
Phil Connors, présentateur de la météo à la télévision, est victime d'un sortilège et se voit condamné à revivre indéfiniment la même journée, celle du 2 février, jour du festival de la Marmotte, Groundhog Day.
Critique:
réalisé par Harold Ramis célèbre acteur et scénariste de Ghostbuster, ce film est probablement son meilleur(même si j'aime beaucoup Mafia blues). La réussite d'un jour sans fin repose d'abords sur un pitch débile (un homme forcé à revivre la même journée) poussé à son extréme mais surtout par l'interprétation de Bill Murray ("Ghostbuster", "Lost in translation"etc) qui oscille entre le flegme et la folie avec une rare aisance. Ce film est également l'occasion de retrouver Andie MacDowell ("Sexe, mensonges et vidéo", "Quatre mariages et un enterrement" ) toujours aussi touchante.
Conclusion:
Une comédie cultissime, Bill Murray est à son meilleur et le pitch est fabuleux.
20h50 sur D8 Un jour sans fin
Titre original : Groundhog Day
Genre : Comédie
Film américain
Année de production : 1992
Durée : 1h43min
Réalisateur : Harold Ramis
Casting : Bill Murray, Andie MacDowell
20h45 sur France 3 Le Vieux Fusil
Genre : Drame
Film français
Année de production : 1976
Durée : 1h40min
Réalisateur : Robert Enrico
Casting : Philippe Noiret, Romy Schneider
22h35 sur RTL 9 Le bon, la brute, le cinglé
Titre original : Joheunnom nabbeunnom isanghannom
Genre : Action-Aventure
Film sud-coréen
Année de production : 2008
Durée : 2h08min
Réalisateur : Kim Ji-woon
Casting : Song Kang-ho, Lee Byung-hun
La zapette de la semaine:
Ce n'est peut-être pas le meilleur film de la semaine, mais il s'agit à mes yeux d'une comédie totalement culte qu'il faut absolument avoir vu. Vous n'oublierez jamais le jour de la marmotte.
20h50 sur D8 Un jour sans fin
UN JOUR SANS FIN (bande-annonce) par ludosan13 Titre original : Groundhog Day
Genre : Comédie
Film américain
Année de production : 1992
Durée : 1h43min
Réalisateur : Harold Ramis
Casting : Bill Murray, Andie MacDowell
Synopsis : (source télé loisir)
Phil Connors, présentateur de la météo à la télévision, est victime d'un sortilège et se voit condamné à revivre indéfiniment la même journée, celle du 2 février, jour du festival de la Marmotte, Groundhog Day.
Critique:
réalisé par Harold Ramis célèbre acteur et scénariste de Ghostbuster, ce film est probablement son meilleur(même si j'aime beaucoup Mafia blues). La réussite d'un jour sans fin repose d'abords sur un pitch débile (un homme forcé à revivre la même journée) poussé à son extréme mais surtout par l'interprétation de Bill Murray ("Ghostbuster", "Lost in translation"etc) qui oscille entre le flegme et la folie avec une rare aisance. Ce film est également l'occasion de retrouver Andie MacDowell ("Sexe, mensonges et vidéo", "Quatre mariages et un enterrement" ) toujours aussi touchante.
Conclusion:
Une comédie cultissime, Bill Murray est à son meilleur et le pitch est fabuleux.
20h50 sur D8 Un jour sans fin
Titre original : Groundhog Day
Genre : Comédie
Film américain
Année de production : 1992
Durée : 1h43min
Réalisateur : Harold Ramis
Casting : Bill Murray, Andie MacDowell
20h45 sur France 3 Le Vieux Fusil
Genre : Drame
Film français
Année de production : 1976
Durée : 1h40min
Réalisateur : Robert Enrico
Casting : Philippe Noiret, Romy Schneider
22h35 sur RTL 9 Le bon, la brute, le cinglé
Titre original : Joheunnom nabbeunnom isanghannom
Genre : Action-Aventure
Film sud-coréen
Année de production : 2008
Durée : 2h08min
Réalisateur : Kim Ji-woon
Casting : Song Kang-ho, Lee Byung-hun
Dimanche 24 mars 2013
22h50 sur D8 Reservoir Dogs
Genre : Policier-Thriller
Film américain
Année de production : 1992
Durée : 1h39min
Réalisateur : Quentin Tarantino
Casting : Harvey Keitel, Tim Roth
Synopsis :
Après un hold-up manqué, des cambrioleurs de haut vol font leurs comptes dans une confrontation violente, pour découvrir lequel d'entre eux les a trahis.
Critique:
Premier film de Quentin Tarantino en tant que réalisateur, on y retrouve déjà tout son univers: une bande son inoubliable, des scènes surréalistes, des acteurs aux répliques surréalistes (la mémorable scène de mr Pink), de l'ultra violence, tout les éléments sont là pour faire un polar d'exception. Le casting n'est pas innocent à la qualité du film, on trouve ainsi Harvey Keitel,Tim Roth, Michael Madsen, Steve Buscemi, Chris Penn et Tarantino lui-même un groupe de gueules qui donne une vrai force à l'ensemble du film. En clair, je recommande ce premier film qui pose les bases de tout l'univers du réalisateur et dont-il n'a pas à rougir tant il est déjà réussi.
Conclusion:
un film culte qui apporta une nouvelle fraicheur au genre du polar et lança la carrière d'un réalisateur désormais incomparable.
20h45 sur France 2 Potiche une sympathique comédie féministe ambiance année 60 avec un joli casting. Depardieu est parfait dans son rôle de butor communiste tout comme Jérémie Reigner dans ce rôle un peu précieux.
20h45 sur Arte La Planète des singes Un classique de la SF, certes les maquillages ont un peu vieilli mais ça reste culte.
20h50 sur D8 Les liens du sang jamais vu, un polar pas trop mal noté avec François Cluzet et Guillaume Canet
20h50 sur W9 Le Pacha un polar avec Gabin, un classique
20h50 sur HD1 Le Goût des autres une comédie signé Jaoui/Bacri, c'est fin et sensible à l'image de leurs autres films.
20h45 sur 6ter A la poursuite du diamant vert Une excellente comédie d'aventure romantique, Mickael Douglas est fabuleux dans ce rôle d'aventurier blasé, tout comme Kathleen Turner en romanciére désabusée.
20h45 sur RTL 9 La rupture une gentille comédie américaine avec jennifer Aniston.
mercredi 20 mars 2013
Le visiteur du futur review
Attention, si vous ne lisez pas cet article, voila ce qu'il va se passer... si cette simple phrase à suffit à susciter chez vous un petit rictus, c'est que vous êtes déjà touché par le virus du Visiteur du futur et que je ne vous apprendrait pas grand chose. Sinon, c'est tout un nouveau monde que je m'apprête à vous dévoiler et c'est avec joie et zéle que je jouerais les guides aujourd'hui. Lundi soir, au cinéma Max linder à Paris, se déroulait la première mondiale(si, si, j'insiste) de la saison 3 de la web série "le visiteur du Futur". Comme j'ai eu la chance d'y assister(enfin, j'ai acheté un billet quoi) je me suis dit que c'était l'occasion de revenir sur cette fabuleuse série dont je ne vous ai finalement pas encore trop parlé.
A l'origine, le visiteur du futur, ce sont trois petits sketch sortie en avril 2009 avec un gimmick simple mais redoutable: "un visiteur du futur empêche un jeune de commettre une action ordinaire sous prétexte que celle-ci pourrait provoquer la FFFIIIIIIINNNNNNN du monde". C'est court(2m30), inventif, bien joué et bien réalisé, ça buzzent assez rapidement ce qui donne envie à François Descraque, le réalisateur, d'en écrire d'autres. Là, où quelqu'un de moins talentueux ce serait contenté de repéter la recette à l'infinie, celui-ci prend des risques et décline son principe, le modifie progressivement pour imposer un univers, une histoire, et ainsi créer une véritable série. La saison 1 fut entièrement réalisé avec les moyens du bord mais dénote complètement du reste de la production web-série tout simplement parce que François a su s'entourer d'une équipe soudée et efficace ayant pour une bonne partie des formations de comédien ou de technicien et qui se rassemble sous la bannière "Frenchnerd"(à l'origine le site de François mais aujourd'hui une sorte de portail regroupant tout ce que les membres de l'équipe peuvent faire). La grande force de cette saison, et de l'ensemble de la production Frenchnerd, c'est que l'équipe à les pieds sur terre. Elle est consciente de ses limites et n'essaye pas de faire plus qu'elle ne peut. Ainsi, si l'on est dans de la SF pur et dur, il n'y a globalement que peu d'effets spéciaux ou d'action, il s'agit avant tout de comédie et d'histoire humaine. le tout écrit subtilement dans une large gamme d'humour. L'histoire aurait pu s'arrêter là, même si ça aurait été tragique, mais grâce au soutien d'Ankama, François et ses amis se lancent dans une saison 2 encore plus impressionnante. Si la qualité n'est pas encore complètement au niveau de ce qu'on voit à la télé (et encore parce que j'y voit souvent pire, ne serait-ce que "le jour où tout a basculé" par exemple) nous ne sommes clairement plus dans de la web-série. C'est beaucoup mieux construit, écrit, réalisé. C'est un produit très abouti et de grande qualité qui peut déjà compter sur le soutien de quelques professionnels puisque Sören Prévost vient y jouer un rôle. Bien que le temps de la blague potache entre pote ne soit pas si loin, il y a clairement un niveau de passé et l'équipe de Frenchnerd devient l'étalon de la web-série, la preuve que l'avenir de la télévision se joue probablement sur le web. Mais voila, réalisé une série, ça coute cher en temps et en argent(même si on réduit les coûts au maximum) et dans le cas présent, ça ne rapporte pas assez. L'équipe aurait donc pu baisser les bras si France 4 ne s'était associé à Ankama pour produire une saison 3.
Le Visiteur du Futur : Les Missionnaires... par Studio-4-0
Composé de 10 épisodes, elle est diffusée(et toujours disponible) depuis plusieurs mois sur le site de France 4 à raison d'un épisode toutes les 2 semaines. Dire qu'elle était attendu serait un euphémisme. La saison 2 avait mis la barre plutôt haute et la promesse d'un financement par France 4 ne faisait qu'augmenter les attentes. On pensera notamment à Nerdz qui, pour sa dernière saison, produite par Ankama s'est un peu fait briser les reins par le public car jugé "trop pro" voir "vendu au capitalisme".
Présentation:
Date de création: avril 2009
Casting: Florent Dorin, Raphaël Descraques, Justine Le Pottier, Mathieu Poggi, Slimane-Baptiste Berhoun, Isabel Jeannin, Luy Ménager, Théo Noël...
Nationalité: Française
Genre: Comédie, Science fiction, Websérie
Statut: En production, 3 éme saisons en cours
Format: de 2 à 20 minutes selon les saisons
- Site internet -
La saison 3:
Le Visiteur du Futur : Les Missionnaires... par Studio-4-0
Composé de 10 épisodes, elle est diffusée(et toujours disponible) depuis plusieurs mois sur le site de France 4 à raison d'un épisode toutes les 2 semaines. Dire qu'elle était attendu serait un euphémisme. La saison 2 avait mis la barre plutôt haute et la promesse d'un financement par France 4 ne faisait qu'augmenter les attentes. On pensera notamment à Nerdz qui, pour sa dernière saison, produite par Ankama s'est un peu fait briser les reins par le public car jugé "trop pro" voir "vendu au capitalisme".
L'avantage du Visiteur était que la série a rapidement fait pro, ainsi la démarcation entre "avec" et "sans" budget n'est pas trop flagrante, elle se fait intelligemment sans décontenancer le public, bien au contraire. Cette nouvelle saison poursuit donc l'évolution de la série, le mythe s'approfondit autant que la caractérisation des personnages. La réalisation peut se permettre plus régulièrement des scènes d'action spectaculaire, des costumes, des effets spéciaux bref, la saison 3 est l'évolution logique du reste de la série. On rigole toujours autant, les images sont superbes, les acteurs talentueux et l'histoire passionnante. Certes, si l'on est nourri aux séries américaines l'on pourra tiquer légèrement sur la qualité des effets spéciaux, mais c'est aussi bon, voir meilleur que ce qu'on voit à la télé française en temps normal. La 3D ce n'est pas qu'une histoire de talent(même si c'est la base) c'est aussi une histoire de temps et de moyens. En l'occurrence ça marche vraiment bien d'autant qu'il y a un beau traitement de l'image, notamment à la fin(les 2 épisodes encore inédit sur le net).
Niveau acteur, il faudra noter dans cette saison la présence de Simon Astier ("Kaamelott", "Herocorps", etc) dans un rôle où il excelle. L'acteur s'intègre à merveille dans le casting rajoutant un boulet à un univers qui n'en manque déjà pas. j'en profite pour revenir sur les autres acteurs dont je n'ai pas encore parlé mais qui le mérite vraiment. La grosse révélation du visiteur, c'est bien évidemment Florent Dorrin, le visiteur, au potentiel d'expressivité évident, il évoque de grands acteur comique comme Jim Carrey et ne manque clairement pas de charisme. S'il bouffe l'écran dans un premier temps, on se rendra compte au fur et à mesure que le reste du caste est tout aussi talentueux avec un Raphael Descraque fabuleux de loose, un Slimane-Baptiste Berhoun hilarant dans ses multiples rôles(particulièrement dans la saison 2) mais aussi le casting féminin, des femmes fortes et sexy telle la vénéneuse Justine Le Pottier, qu'on aime détester ou la bonne copine Isabel Jeannin capable d'entrer dans des colères noires. Voila, je ne saurais quoi dire encore pour vanter les qualités de cette série, à part peut-être qu'en plus de tout ça, la série est capable de faire preuve d'une grande profondeur et de nous émouvoir sas qu'on s'y attende, pour moi c'est le sommet du panier de la SF en France (je sais, la concurrence n'est pas rude, mais à titre d'exemple, ça défonce "Métal Hurlant") et ça se situe dans la moyenne haute en manière générale. Espérons que cette saison connaitra le succès qu'elle mérite et que l'équipe se verra enfin donner les moyens de leurs talents pour qu'ils puissent nous livrer une vraie saison de série télé ou un film. Bref vous savez ce qu'il vous reste à faire, si vous ne connaissez pas encore, aller découvrir cette série atypique(on la trouve en intégralité sur le net, et sinon en DVD) et prêchez la bonne parole, participez au succès de la série, prouvez que le public Français à envie de dépoussiérer ses grilles de télé.
D'ailleurs, si vous voulez aider, vous pouvez commencer par voter pour le visiteur au Web program festival
D'ailleurs, si vous voulez aider, vous pouvez commencer par voter pour le visiteur au Web program festival
L'avant première:
Véritable succès, la queue devant le cinéma s'étalait sur le trottoir jusqu'au métro le plus proche. Elle devait se constituer essentiellement du noyau dur des fans puisque les billets se sont entièrement écoulé en une soirée. Inutile de dire que la salle était très réactive, l'occasion de se rappeler que le cinéma c'est avant tout une expérience humaine, partager les rires et les larmes de toute une salle, c'est autrement plus prenant que regarder un film tout seul à la télé(fut-elle très grande). Voir la saison sur grand écran fut l'occasion de se rappeller que la série est tourné en HD, en effet l'image était superbe, d'autant plus que France 4 avait jugé bon de démarrer la projection par une série de bande annonce de leurs autres productions Nouvelles écritures ("Les opérateurs", "VRP", les supercherie littéraires , "les indégivrables" etc) malheureusement celle-ci n'étaient à l'évidence pas destiné à être diffusé sur un pareil écran et la qualité était juste horrible, un gros moment de doute un peu gênant juste avant de voir les images superbes du Visiteur.
Après la diffusion des 10 épisodes(dont les 2 encore inédit sur le net) l'intégralité de l'équipe s'est plié de bons coeurs aux jeux des questions réponses pendant facilement plus d'une heure. En toute franchise, l'on n'a rien appris de fascinant mais le tout était fait dans la bonne humeur et non sans un certain humour. François Descraque est un excellent maitre de cérémonie, il l'a déjà prouvé plus d'une fois en convention et l'a encore prouvé une fois de plus en évitant les temps morts et en essayant de faire intervenir un maximum de membre de l'équipe. On retiendra tout de même que "rien n'a l'air discuté encore(la saison3 vient de s'achever) mais visiblement il n'est pas exclu que François et France 4 travaillent sur la saison 4" "Simon Astier ne serait pas contre un match d'import Hero corp VS visiteur du futur(rappelons que l'équipe d'Hero corp s'est déja prêté à l'exercice ces 2 dernières annes)" "la saison 3 du visiteur du futur fait ouvertement référence à un projet en suspens de François Descraque: "Projet Pluton", simple référence, ou volonté de faire quelque chose…". Enfin, si ce n'est pas lié au visiteur, Slimane à avoué qu'il travaillé à l'écriture de la saison 2 de sa très bonne websérie "j'ai jamais su dire non"
Voila, je ne saurais que trop vous inciter à vous intéresser à la petite bande de "Frenchnerd", et à l'ensemble de leurs projets comme "j'ai jamais su dire non" dont je viens de vous parler mais aussi sur des projets moins connu mais tout aussi bon comme Scred TV . J'ai la faiblesse de croire que cette petite équipe qui n'a de cesse de croitre est un jalon important du paf et qu'on n'a pas fini d'entendre parler d'eux.
mardi 19 mars 2013
Mardi 19 mars 2013
20h50 sur D8 O'Brother
Titre original : O Brother, Where art thou?
Genre : Comédie
Film américain
Année de production : 2000
Durée : 1h45min
Réalisateur : Joel Coen
Casting : George Clooney, John Turturro
Synopsis : (source télé loisir)
Dans le Mississippi profond, pendant la Grande Dépression. Trois prisonniers enchaînés s'évadent du bagne: Ulysses Everett McGill, le gentil et simple Delmar et l'éternel râleur Pete. Ils tentent l'aventure de leur vie pour retrouver leur liberté et leur maison. N'ayant rien à perdre et unis par leurs chaînes, ils entreprennent un voyage semé d'embûches et riche en personnages hauts en couleur. Mais ils devront redoubler d'inventivité pour échapper au mystérieux et rusé shérif Cooley, lancé à leur poursuite.
L'un des meilleurs films des frères Coen, une relecture hallucinante de l'odyssée d'Homére en plein coeur de l'Amérique des années 30. C'est rythmé, c'est fou, c'est drôle Clooney en fait des tonnes mais on en redemande, on croise une galerie de personnes tous plus hauts en couleur les uns que les autres. Bref, à voir absolument.
21h35 sur TF1 Dr House Tf1 diffuse ce soir le tout denier épisode de Docteur House. Alors certe, la série avait perdu de son intérêt de n'avoir pas su se renouveler, mais elle n'en a pas moins marquer le petit écran par son ton caustique et son originalité. Le "bon" docteur fais désormais partie des personnages mythique de la télévision et ce n'est pas sans émotion qu'on verra ce dernier épisode.
20h50 sur W9 Will Hunting une comédie dramatique qui connut son petit succés et révéla Matt Damon
Titre original : O Brother, Where art thou?
Genre : Comédie
Film américain
Année de production : 2000
Durée : 1h45min
Réalisateur : Joel Coen
Casting : George Clooney, John Turturro
Synopsis : (source télé loisir)
Dans le Mississippi profond, pendant la Grande Dépression. Trois prisonniers enchaînés s'évadent du bagne: Ulysses Everett McGill, le gentil et simple Delmar et l'éternel râleur Pete. Ils tentent l'aventure de leur vie pour retrouver leur liberté et leur maison. N'ayant rien à perdre et unis par leurs chaînes, ils entreprennent un voyage semé d'embûches et riche en personnages hauts en couleur. Mais ils devront redoubler d'inventivité pour échapper au mystérieux et rusé shérif Cooley, lancé à leur poursuite.
L'un des meilleurs films des frères Coen, une relecture hallucinante de l'odyssée d'Homére en plein coeur de l'Amérique des années 30. C'est rythmé, c'est fou, c'est drôle Clooney en fait des tonnes mais on en redemande, on croise une galerie de personnes tous plus hauts en couleur les uns que les autres. Bref, à voir absolument.
21h35 sur TF1 Dr House Tf1 diffuse ce soir le tout denier épisode de Docteur House. Alors certe, la série avait perdu de son intérêt de n'avoir pas su se renouveler, mais elle n'en a pas moins marquer le petit écran par son ton caustique et son originalité. Le "bon" docteur fais désormais partie des personnages mythique de la télévision et ce n'est pas sans émotion qu'on verra ce dernier épisode.
20h50 sur W9 Will Hunting une comédie dramatique qui connut son petit succés et révéla Matt Damon
lundi 18 mars 2013
Flight
A la base, j'étais censé allez voir "Cloud Atlas", je m'aperçois d'ailleurs que nombreuses de mes critiques comment ainsi, c'est à croire que je ne peux jamais allez voir les films que je veux. Bref, La séance étant pleine, je me suis rabattu sur ce qui avait l'air le plus sympa et l'a bande annonce de Flight m'avait plutôt tapé dans l'oeil. A tort ou a raison, voyons ça de plus prés.
Date de sortie: 13 février 2013
Durée: 2h 18min
Réalisation: Robert Zemeckis
Casting: Denzel Washington, Don Cheadle, Kelly Reilly
Genre: Drame
Nationalité: Américain
Synopsis:
Pilote d'exception, Whip Whitaker, réussit un atterrissage d'urgence exceptionnelle, après une nuit de beuverie. tout les passagers n'ayant toutefois par survécu au crash, vient le moment de chercher un coupable, et le héros se retrouve pris au milieu d'une chasse au sorcière dans laquelle son penchant pour l'alcool pourrai bien lui couter tout ce qu'il a.
Critique:
Bon, pour cette critique, je ferais vite, car je suis enervé. Tout était réuni pour un petit bijou. Il n'y a qu'a voir cette bande annonce, c'est sexy en diable, bien filmé, bien joué, bourré d'energie. Et le film commence dans ce sens, tout le début jusqu'au crash est vraiment prenant, sans parler du fait que le crash soit totalement spectaculaire. Mais voila, ce qu'on nous cache c'est qu'il s'agit en fait d'un film sur l'alcoolisme et qu'en dehors de ce début très réussi, on doit supporter une longue diatribe à base de "l'alcoolisme c'est pas bien" sans parler de celle de "et dieu dans tout ça". Bref, on s'ennuie ferme, on ne croit pas vraiment à cette romance qui ne sert à rien, on ne voit John Goodman que 5min temps réel alors qu'il est très drôle, on est déçut. Même l'utilisation de la musique est frustrante, on nous sort de la grosse artillerie comme "welcome to the jungle" pour ne rien en faire. Non, vraiment, je ne saurais quoi dire de plus, j'ai essayé d'y croire jusqu'au bout mais la vérité c'est que malgré tout le talent du réalisateur et des acteurs, le film n'a que peu de saveur, on se fout de l'histoire telle qu'elle est raconté et encore plus de cette morale à pleurer dans les chaumières. A éviter donc
Conclusion
Une énorme déception, un film sentencieux et sans grand intérêt "l'alcool c'est pas bien" maintenant que vous le savez vous pouvez vous éviter 2h18 de démonstration magistrale.
Date de sortie: 13 février 2013
Durée: 2h 18min
Réalisation: Robert Zemeckis
Casting: Denzel Washington, Don Cheadle, Kelly Reilly
Genre: Drame
Nationalité: Américain
Synopsis:
Pilote d'exception, Whip Whitaker, réussit un atterrissage d'urgence exceptionnelle, après une nuit de beuverie. tout les passagers n'ayant toutefois par survécu au crash, vient le moment de chercher un coupable, et le héros se retrouve pris au milieu d'une chasse au sorcière dans laquelle son penchant pour l'alcool pourrai bien lui couter tout ce qu'il a.
Critique:
Bon, pour cette critique, je ferais vite, car je suis enervé. Tout était réuni pour un petit bijou. Il n'y a qu'a voir cette bande annonce, c'est sexy en diable, bien filmé, bien joué, bourré d'energie. Et le film commence dans ce sens, tout le début jusqu'au crash est vraiment prenant, sans parler du fait que le crash soit totalement spectaculaire. Mais voila, ce qu'on nous cache c'est qu'il s'agit en fait d'un film sur l'alcoolisme et qu'en dehors de ce début très réussi, on doit supporter une longue diatribe à base de "l'alcoolisme c'est pas bien" sans parler de celle de "et dieu dans tout ça". Bref, on s'ennuie ferme, on ne croit pas vraiment à cette romance qui ne sert à rien, on ne voit John Goodman que 5min temps réel alors qu'il est très drôle, on est déçut. Même l'utilisation de la musique est frustrante, on nous sort de la grosse artillerie comme "welcome to the jungle" pour ne rien en faire. Non, vraiment, je ne saurais quoi dire de plus, j'ai essayé d'y croire jusqu'au bout mais la vérité c'est que malgré tout le talent du réalisateur et des acteurs, le film n'a que peu de saveur, on se fout de l'histoire telle qu'elle est raconté et encore plus de cette morale à pleurer dans les chaumières. A éviter donc
Conclusion
Une énorme déception, un film sentencieux et sans grand intérêt "l'alcool c'est pas bien" maintenant que vous le savez vous pouvez vous éviter 2h18 de démonstration magistrale.
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